Људи

Целлист Сол Габетта у класичном портрету

Anonim

Певање, сунчано, песковито: виолончелиста Сол Габетта изазива изузетне звуке из њеног инструмента. Разговор о ризицима, кохезији и њиховој визији одличне музике

Сол Габетта узрокује изванредне звуке из њеног инструмента.

Постоји много талентованих виолиниста, али само неколико великих виолончелиста. Сол Габетта је један од њих.Њена природа одговара њеном имену: Сол, сунце. Са више од 40.000 следбеника на Фацебооку, достигла је популарност попидола. 32-годишњак долази из Аргентине и има руске и француске корене. Данас живи након година у Француској са својом породицом на подручју Базела, где је основала свој фестивал камерне музике "СОЛсберг" у Олсбергу и одакле испуњава своје ангажмане. У Базеловом уметничком хотелу "Дер Теуфелхоф", насупрот универзитету, на коме је одлучно утицала и предаје, срећемо је.
Мадаме.де:Шта вам је потребно за каријеру као што је ваша?
Сол Габетта: Мислим да особа не може ништа учинити без јаке воље. Он је нешто веома позитивно за мене, али се лако збуњује са нечим што је веома опасно. Ја то зовем его.
Шта лицно дугујете вашој снажној вољи?
Да све има правац, а чак ни напред, понекад уназад, уназад, напред, десно, на лево. Моје идеје и пројекти су у различитим правцима. То је исто код свих музичара, фасцинирани смо класичним и романтичним репертоарима, онда желимо вијест за данас, а онда нас опет узбуђује порекло наше музике у барокном добу; Желимо да свирамо коморну музику у малом кругу и још сјајем у великим дворанама испред једне велике публике са успостављеним концертним делима. Знам толико колега који имају дивне идеје и заглави …
Али ти не …
Тачно. У тренутку када нешто нападнем, то иде само напред. А то је моја срећа. Имам пуно Овика, преговарачког
Дебљине лобања. Био сам такав као дете. Зато сам сам одлучио шта да носим за који концерт.
И данас се не плашите ризика од таквих јасних одлука?
Сол Габетта:Опасност је да изгубите себе у обиљу могућности, јер неки људи не могу одлучити или одлучити. Они не желе одговорност
преузме. Радо прихватам одговорност, чак и ако је погрешно оно што сам одлучио.
Њихова домовина Аргентина се не сматра рајем класичне музике …
Па, као дете, сваке недеље отишао сам у Буенос Аирес за часове, 700 километара одједном и тада. Ово је нормално у Аргентини. Удаљености су нешто тамо
потпуно другачије него у Европи. Знам многе људе који су били у аутобусу целе ноћи у дванаестој, тринаест година у Буенос Аиресу да тамо изводе лекције. Тако много другачије од тога
у Европи, где су конзерваторије, конзерваторије, али и концертне хале ткане чврсто као било гдје друго на свету.
Твоји родитељи су путовали са тобом?
Мој отац је морао да напорно ради како би се то десило. Није имао времена, али је пронашао.
Дакле, било је врло рано јасно да сте хтели да правите музику у свом животном садржају?
Желео сам да правим музику као девојчицу. Моје успомене се враћају у вријеме када имам двије и по године - и пјевала сам. Чак и са девет или десет, то се још није одразило у смислу изградње живота на њему. Управо сам направио музику јер се то мој начин изражавања емоционално изразио. То је био начин да ме ослободите. То је оно што подразумевамо одрастањем: ослобађање самокритичне особе, допуштање и изражавање емоција ван понашања детета. Понекад мислим да многи људи немају прилику. Они су у фиксном распореду, радећи по инструкцијама шефа - где још има слободе?
А како се догодило да је избор пао на виолончело?
Почео сам са виолончелом у доби од четири и по године. Желела сам виолончело јер није постојала, није било клавира за виолончело. У почетку сам хтео да будем љубазан
Гоблени са виолом на коме је монтиран ожиљак. Мрзио сам то. Затим су наручени два пола целлоса из Јапана, па чак и они су и даље били превелики за мене. Моја воља
Тако је било мање о целло него о новом, неистраженом инструменту. Оно што је било ново, одувек сам желео да имам, то је било занимљиво за мене.
Како сте постали професионални музичар?
У неком тренутку долази питање: Шта радите с тим? Моје самопоштовање није било веће од моје способности. Напротив, одувек сам мислио да нисам довољно добар, да и даље треба да расте као уметник и као људско биће. Чак и када сам студирао са Иваном Монигхетијем, студентом Ростроповича, у Мадриду, а касније у Базелу и Давид Герингасом у Берлину, то је и даље тачно. Са мном су потекли полако начини. Нисам убрзао са нула на сто. Такође постоји таква каријера. Имате довољно среће да упознате некога ко има утицај у музичком послу. Хајде да се суочимо са тим: то се дешава. Нисам имао све то. Данас ми је драго због тога. Морао сам се борити за себе.

Пијаниста Хелене Гримауд (л.) И Сол Габетта су музички сањски пар - који се чују на ЦД-у "Дуо" (Деутсцхе Граммопхон)

Кажу да још увек траже.
Да. Пут је интересантнији од доласка. Циљ је само потребан за правац. Морате да одустанете од времена. Ако желите бити бржи од времена,
онда их користите само уместо да их користите. Стисните их заједно као хармоника. А онда се ништа не помера, она не може звучати.
Упркос томе, морао си да се ухватиш у хладну воду …
Добитник награде Цредит Суиссе Иоунг Артист 2004. године и следећи награђивани концерти под диригентом Валеријем Гергиевом, вода се осећала много мање хладно. Ово ми је неко време дало финансијску независност и отворио врата до великих концертних храмова.
Често ћете се наћи као умјетник у резиденцији оркестра, концертне дворане или фестивала као сада са вашим Менделссохн пројектом од 5.7. до 31.8. на Музичком фестивалу Шлезвиг-Холштајн. Које су предности оваквих пројеката умјетника?
Пошто се могу представити делима које волим, чак и ако не пливају у главном току концертне литературе. Можете да изградите ближи однос са публиком од концерта до концерта. За мене као музичара веома је дирљиво знати да је публика са мном, а не само да седим тамо и очекујем нешто од мене.
Неиспуњене жеље?
Не у овом тренутку. За шта бих још желео? Ја имам све што желим, најлепше концерте, фантастичан инструмент (виолончело из Гуадагнини из 1759. године, вредно око два милиона евра и донирано од стране спонзора), стабилно партнерство, Па, увек можете више желети, али зашто? Још важније, како да одржим свој ниво? Јер још увек је мало. Али постизање тог последњег процента на путу до недостижних 100 посто кошта пуно моћи. Све више, не само да остану у овим ранама, већ да се поново повећају.
Која би била савршена срећа за тебе?
Могао сам рећи да изводим комад у савршеном сагласју са оркестром, што је увек задовољство за мене. Али много је лакше: моја цела породица, родитељи, мој брат, моја сестра, мој партнер, здрави смо, ми смо заједно, испуњени смо, то је управо то. Понекад се плашим да га изгубим. Као дете, увек сам се плашио да изгубим родитеље. Али сви смо остали заједно. То је моја савршена срећа. Што више дајете, више ћете се вратити. А онда сте потпуно сретни, обећавам свима.
Можете ли открити тајну вашег звукова на виолончелу, која се описује као сунчана и песковита?
То је моја особа која пројектује звук кроз инструмент. Без визије,
без маште нема живог звука. Нажалост, неки се играју без звука или са мртвим звуком. На концерту, кључни задатак диригента је да се оркестар звучи. Имам само један инструмент да направим сопствене идеје. Звук се преноси кроз молекуле мене до инструмента. Он је као потпис. После три тона треба да знате ко игра тамо.
Реинхард Беутх